SIDEREA de Imhoff & Baldini no Centro Cultural John dos Passos

A dupla italiana Imhoff & Baldini, formada pelo artista digital Igor Imhoff e pelo compositor e designer de som Luca Maria Baldini, apresenta SIDEREA, uma performance audiovisual integrada no TRANSGRESSION art + technology LAPP 3 - Live Audiovisual Performance Programme. ​

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Em SIDEREA, imagem e som encontram-se num sistema generativo em tempo real, no qual ambos se relacionam e influenciam mutuamente.​

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Igor Imhoff conduz a componente visual e interativa, intervindo nos processos que geram e transformam as imagens ao longo da performance. Luca Maria Baldini executa a componente musical e integra o som diretamente no sistema generativo. ​

A intensidade e as variações da música moldam, em tempo real, a geração das imagens, criando um fluxo audiovisual em constante transformação. 

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Sem uma narrativa pré-definida, a dramaturgia de SIDEREA emerge progressivamente da interação entre música, imagens, intérpretes e espaço. A performance propõe uma viagem entre a observação do cosmos, os imaginários primitivos, a tecnologia e a transformação da figura humana. ​

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Como as imagens são geradas ao vivo e a música é executada em tempo real, cada apresentação de SIDEREA constitui uma experiência única e irrepetível na sua forma exata. 

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Sobre os artistas

Igor Imhoff - Artista digital, autor e docente. Vive em Veneza, onde leciona técnicas de animação digital e computação gráfica nas Academias de Belas-Artes de Veneza e Urbino. 

A sua investigação explora as relações entre memória, imagem, tecnologia e inteligência artificial, cruzando elementos primitivos e antropológicos com meios digitais, instalações interativas, animação e performance audiovisual. 

O seu trabalho tem sido apresentado em museus, festivais e instituições internacionais, abrangendo áreas como o videomapping, instalações imersivas, videoarte e sistemas generativos baseados em inteligência artificial. 

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Luca Maria Baldini - Compositor e designer de som. Vive entre Milão e Ravena. 

A sua prática artística centra-se na relação entre som, imagem, espaço e corpo, explorando as possibilidades narrativas, ambientais e imersivas da música. 

As paisagens sonoras estendem-se ao teatro, cinema, arte sonora, dança e performance, com particular atenção à relação entre som e espaço. 

Os seus trabalho têm sido apresentados em instituições e eventos internacionais, incluindo a Bienal de Arquitetura de Veneza, o Cinemateket e o Instituto Dinamarquês de Cinema. Desenvolve também projetos nas áreas da moda e do design, criando paisagens sonoras para desfiles, instalações e campanhas publicitárias. 

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Para maiores de 14 anos, os bilhetes estão já disponíveis na Eventbrite, com um custo de 10 euros. 

 

A apresentação integra o TRANSGRESSION art + technology LAPP 3 (Live Audiovisual Performance Programme), um programa dedicado à performance audiovisual contemporânea que promove o cruzamento entre arte, tecnologia e experimentação digital. Ao longo da edição 2025-2026, o projeto reúne artistas nacionais e internacionais cujas práticas exploram linguagens da arte sonora, da imagem em movimento e dos novos media. ​

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O projeto é promovido pela APCA - Agência de Promoção da Cultura Atlântica, com curadoria e direção artística de Hernando Urrutia, e conta com o apoio da Secretaria Regional de Turismo, Ambiente e Cultura - Direção Regional da Cultura, através do Centro Cultural John dos Passos, bem como da República Portuguesa - Cultura, Juventude e Desporto / Direção-Geral das Artes. 

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Saiba mais em: www.transgression-art-technology.com.pt​